紅了10年!已退出街拍時尚的Tommy Ton有幾件事想對大家說..
原本想以“街拍大師”來稱作Tommy Ton,但認為這個稱號還是給已故的Bill Cunningham會比較合適點。出道15年,紅了10年,Tommy Ton也算是街拍攝影的小始祖之一,這份工作倒如史官般記錄下芸芸時尚眾生。2015年他宣布離開《style.com》(有人說是與Style.com被收購要轉成電商平台有關),而他在事後接受《Bof》訪問時表示:「在時尚界,太多事情瞬息萬變,我很幸運能夠和不同的設計師和品牌在事業上發展關係,所以我一直在想,或許我應該專注在這上面,不用再擔心我的名字與其他人有所牽扯。」此番透過《Grailed》的訪問,如今轉行與品牌直接合作的Tommy Ton有幾件事想對大家說..
1. 你現在回頭看你當初的成就有什麼樣的感覺?
「我要嘛就是“我他媽為什麼要這樣一再的折磨自己”或是“神啊,我對這行業真的充滿熱情假如以後轉行怎麼辦”的感覺。所以.. 在這兩個情緒之間徘徊蠻哀傷的,但這就是這行業的現實面,當我從亂世中退隱後,感覺比較多的是後者。」
2. 當初街拍攝影師的感覺?
「關於上述提到的折磨,我指的是長時間的守在秀旁然後一直換城市地點,這聽起來可能不怎樣,但這真的是身心煎熬,尤其是你失眠又沒吃什麼東西的情況下。而且這份工作有著遭人輕視的面向,會讓你覺得寄人籬下要倚靠鏡頭中的人物,我一直沒辦法好好調試這點,尤其是馬戲團理論被提出來時。」
3.當初離開《GQ》和《Style.com》的原因:
「我的街拍照不再出現在《GQ》和《Vogue》是因為和《GQ》的合約大概兩年前就結束了,我選擇在Style.com結束後不為《Vogue》工作是因為我不想重複我在《Style.com》所做的事,我覺得這有點不合適,我想要花點時間重新評估該如何向前邁進。」
4. 其實街拍並不是Tommy Ton的絕對: 在離開疲憊的時尚產業後,對於有著更多自主掌控權的Tommy Ton,當被問及未來新計劃時,他回應:「其實在我剛對時尚有興趣時,我不一定是要進入時尚攝影這行業,時尚攝影對我來說是一條繞行的路,對時尚的熱情把我從同事和最貼近我內心的事物分開。」
「在後台工作算是從街拍世界中休息,這也是時裝秀另個混亂的戰場之一,這是關於服裝和必須讓模特兒以最最最完美的姿態整裝待發,這個拍照機會可以用在雜誌內頁或是廣告上,一場短短的秀有許多不為人知的成就,所以我想幫忙並嘗試捕捉這些真實的畫面來展示服裝也是蠻合理的。」
5. 現在的街拍還如以前驚豔嗎?
「如今“啓發”是非常稀有,如同特殊款待一樣,當它發生時,你會覺得非常的特別。可能因為我已經被視覺轟炸太久導致我現在感覺不到這樣的聯結,但還是有很多栩栩如生的回憶在。」
「是否我還像當初15年前對時尚感到刺激呢?可能沒有吧。但如果要我點出現下誰還能繼續啟發我的話,絕對就是有著奇異視野的設計師們。我一直都深愛著Phoebe Philo為Celine所做的一切,還有J.W Anderson的同名品牌和Loewe,我喜歡人們跳脫框架思考,用時裝表達靈感,當我回憶起Helmut Lang的秀和Nicolas Ghesquiere為Balenciaga做的設計,我依舊會起雞皮疙瘩,絕妙的想法和設計永遠不會被遺忘。」
6. Tommy Ton是單純的時尚買家(Collector)還是博物館收藏家(Archivist)?
「我像是比較嚴肅的時尚收藏家,如果說我是博物館典藏等級人士的話,我可能會把我所有的衣服貼上標簽、密封然後封存在保存箱裡。但我只是喜歡買衣服,甚至我覺得很有趣的女裝我也會買。我很幸運擁有一些當初我買不起的衣服,我很喜歡現在買然後下一季之後再穿(他討厭穿當季的衣服,覺得太容易被猜透了),東西不用急於一時一刻,」
「我從日本和歐洲設計師那裡買了很多稀有、瘋狂的單品,但難過的事就是你沒有足夠的時間能穿上它們。我認為人們要必須學著如何整理衣服,一旦你買了太多東西,你最後會知道投資未來會時常穿的衣服才是上上策。」
ps. 他很喜歡Dries Van Noten、Lemaire,也一直有在收集Prada的夏威夷襯衫。
7. 東西不是買不到,是時候未到:
「近年來在網上消費的頻率多過到店上,我很享受在網上挖寶的感覺,像是The Real Real和Grailed都幫我找到了不少好物,我很討厭這樣講,但現在用原價買東西實在太扯了,除非款式非常特殊或數量極為稀少。」
「像是近期,我買到了一件粗花呢Dries Van Noten的褲子,我等了它七年,最後在Grailed上買到。因為Grailed讓我相信有些東西不是買不到,而是時候未到,這是款式與衣櫥的緣分有無。」