2025 年初的時尚圈關鍵字是「等待」。在經歷一陣設計師大洗牌後（甚至還沒結束），許多品牌都迎來了一段過渡期，而其中人們最期待的，勢必就是 Bottega Veneta 前創意總監 Matthieu Blazy 入主香奈兒後今年 10 月的第一大秀。不過在那之前，香奈兒設計團隊還有這場 2025 春夏高訂大秀，而這同時也是香奈兒品牌高訂大秀的 110 週年，延續著香奈兒作為當今高訂週上最「資深」時裝屋的歷史。

回到香奈兒御用大秀場地巴黎大皇宮內， 巨大的雙 C 舞台俯瞰卻變成了無限標誌——這是舞台美學師 Willo Perron 為香奈兒打造的最新作品，他在這之前曾打造女神卡卡 Monster Ball 巡迴演唱會舞台，以及蕾哈娜 2023 年超級盃中場秀的漂浮舞台。

然而在純白的伸展台上，以漸進色彩串連起來的敘事成為了焦點。嘉柏麗香奈兒曾說：「舒適有型態，愛亦有顏色。」大秀從柔嫩的奶白和粉彩色系開場，中間點綴著鮮豔明朗的鵝黃、櫻桃紅和湖水綠等，並在悄無聲息中漸濃成深邃的深藍與黑，用一場大秀展現了從白晝到黑夜的風景。

除此之外，大家都知道香奈兒一大哲學是崇尚自由，轉譯成設計語言也可象徵輕盈，而這也體現在品牌招牌元素上——夢幻細緻的羽毛、層疊飄逸的雪紡，就連經典的斜紋軟呢，在本場秀上也嘗試以刺繡手法展現出錯視效果，做到了將斜紋軟呢改造得如反重力般輕盈。

你或許在想，不同於其他品牌透過每一季探索截然不同的主題和風格，為什麼香奈兒一百年來依然在深究相同的核心理念？答案不只深植於「傳承」二字，更回到了另一個問題——為什麼要改變成功配方？「如果我們負擔不起舉辦一場高訂大秀，我們就不會這麼做，」香奈兒時尚總裁 Bruno Pavlovsky 曾告訴《Another》的 Alexander Fury，「我們的業務規模不大，但針對性強，足以支付我們在高級訂製服方面所需的費用⋯⋯我們只是試著鎖定對的客戶。」

我們現在或許很難想像一個經過大刀闊斧改造的全新香奈兒樣貌，但這也正是 Matthieu Blazy 新時代值得期待的原因。時尚評論家 Cathy Horyn 表示，Blazy 的上任更代表了卡爾拉格斐時代真正劃下句點——自 1983 年成為香奈兒藝術總監起，屬於現代香奈兒的輪廓便已成型，並藉由他長年左右手和前藝術總監 Virginie Viard 延續至今。而接下來，屬於 21 世紀的香奈兒即將到來。