
祐真朋樹:「流行不重要,重點在於藉由觀察,去貼近各種風格的需求。」
祐真朋樹,這是一個對流行稍有理解都會肅然起敬的人物。曾經《POPEYE》總編、《Men’s Non-no》的買物專欄,替木村拓哉打理造型,說他的風格沒有影響台灣人的流行時尚,這是騙人的。
作為日本首屈一指的造型師,其對流行的造詣,甚至讓 Hedi Slimane 在訪問時讚道:「他對下一個趨勢有著無比的好奇心。」在紐約的 Dapper Dan 之旅,我們與祐真朋樹聊了一下,有關當代的流行、Gucci、Alessandro Michele 和 Dapper Dan。
HEAVEN RAVEN
祐真朋樹(Tomoki Sukezane)
http://openers.jp/tag/mens-fashion
https://www.instagram.com/stsukezane/
感謝你接受 HEAVEN RAVEN 的訪問,想先問您最早是如何開始接觸時尚產業?
「我(1965年出生)現在53歲, 21歲的時候加入《POPEYE》雜誌工作,這是我接觸時尚產業的開端,雖然那時候只是約聘助理,卻因此學到許多造型的技能,以及媒體工作的經驗。32歲時,因緣際會接下日本流行天團 SMAP 造型工作,尤其是成員香取慎吾持續保持專屬造型至今。」
您的穿著靈感從哪裡來?
「主要取決於當天心情,去選擇自己想穿的衣服,或是即將發生的行程;比如說今天晚上計畫搭乘飛機回日本,那我就會採取輕便舒適的穿著,但是細節還是要顧到,簡單的戒指與皮帶就能讓造型不無趣。」
平常會從哪裡吸收流行資訊?
「老實說,這幾年雜誌非常無趣,所以我已經很久沒看雜誌了,流行資訊大多來自於網路上的分享,尤其是 instagram。平常最喜歡看電影,你可以在上頭獲取豐富的穿搭概念,尤其是美國老影集,那絕對是我推薦的第一名。此外,空閒時多出去跟人群交流,打個比方說我有個朋友是音樂創作者,最喜歡跟他一起到正統的爵士酒吧聊天,在那裡你就會曉得為什麼音樂會影響服飾,不會有人穿著嘻哈風格到酒吧,那是屬於街頭的穿著。
有機會真的可以去時裝週瞧瞧,不管米蘭、巴黎還是紐約,那些日子街上到處都充滿極具創意的人們,會讓自己眼界大開。當然,因為工作的身份,我得以與許多時尚設計師面對面聊天,直接獲得他們的概念以及最新的風格,所以總歸一句:『人群是最好的老師。』」
你一共參加過多少次時裝週?
「詳細數字記不得了,但從 1991 年開始,每年都會前往巴黎參加當地的時裝盛會,加上其他國家的應該非常多次。」
對於古馳 Alessandro Michele 接手之後的轉變,你的看法是?
「Alessandro Michele 是非常優秀的設計師,他為 Gucci 帶來的風格也是前所未見的精彩,而現在的精品也與 20 年前有著很大的不同,尤其是 Gucci 以及 Louis Vuitton 這兩個龍頭品牌,對於流行的敏銳度有著非常大的突破,在自家標誌性圖騰的操作上,也比過去只運用於包包與配件來得靈活許多,這些都有賴於新上任設計師獨到的美感。但是現在尋求『明星設計師』似乎成了一種流行,同時強推各式各樣惹眼的圖騰來刺激消費,進而許多傳統精品品牌如今都在進行換血動作,並且不斷往年輕市場靠攏,這讓我不禁好奇這招還能持續多久。
我從前兩任設計師就開始關注 Gucci 這個品牌,為什麼 Alessandro Michele 能為時尚產業帶來這麼大的影響?原因就是他並不是從其他品牌『空降』直接變成創意總監,而是早就已經在基層努力許久,所以非常了解 Gucci 的優勢以及基因,才能一推出就廣受好評。
你仔細觀察 Michele 的創作,看似華麗且天馬行空,但一旦深入研究就會發現內藏豐富的歷史典故,比如說這次他邀請 Dapper Dan 進行合作,正是因為他熟知這位人物在 80 年代具有多麽崇高的地位,你必須具有同等深厚的知識水平,才能暸解那不是一蹴可及的成就。」
如何把新 Gucci 的單品搭配出恰到好處的造型?
「老實說真的不太簡單,但 Alessandro Michele 開創了出一條專屬於 Gucci 風格的道路,你可以像秀上那樣,全身混搭顯眼的圖騰,如今也不會有人對你側眼看待。」

GQ JAPAN Editorial, Style by 祐真朋樹
您是否有與 Alessandro Michele 面對面交流過?
「印象中,2004 或 2005 年 Michele 曾經造訪日本有過一面之緣,不過當時他還不是創意總監;真正說得上交流應該是 2015 年第一場秀之後,我在後台有跟 Michele 好好聊了一下,他是位非常健談且友善的紳士。」

Dapper Dan & 祐真朋樹
之前是否就有聽過 Dapper Dan?看到他本人的感覺如何?
「他是 Hip Hop 文化的重要人物,也幫許多知名的歌手製作訂製演出服,當然 Alessandro Michele 也知道這個的典故,於是向 Dapper Dan 獻出自己的敬意,邀請他成就這場美妙的合作。而我原本就預期 Dapper Dan 會是友善並且心胸開闊的設計師,而經過深聊之後他正是這樣的一個人。」
Gucci x Dapper Dan 的系列中,最想擁有哪個單品?
「在工坊看到一塊特製的 Gucci 布料我很喜歡,所以就向 Dapper Dan 訂製了一件襯衫,還買了件 Hoodie,但米蘭正在放假所以他們說要等兩個月才能拿到,因為有顆釦子無論如何都想要裝上,希望來得及讓我穿上參加巴黎時裝週。」
藤原浩曾說:「真正的流行文化早在90年代就已經死去 …。」你認同嗎?
「他真的這樣說(笑)?但每個時期都會孕育出不同的文化樣貌,所以很難去界定什麼才是真正的流行文化。」
對於時尚與潮流距離越來越相似的看法是什麼?
「將時尚與潮流融合,或是把街頭品牌提升至精品層次,我覺得沒有什麼不好,或著說這是現在時代的趨勢,端看概念夠不夠成熟,這次 Dapper Dan x Gucci 就是很好的例子,因為他們並不是快閃式的商品聯名,而是徹底開創出全新的系列,藉由設計讓市場與消費者耳目一新,這才是時尚的本質。」
作為一個造型師,最重要的條件是什麼?
「我認為如果想要從事造型事業,最重要就是保持好奇心,對於人們『為何這樣穿』這件事情好奇,就像是現在你身後的男士,他穿著 Polo 衫搭短褲腳踩黃色的便鞋,是因為天氣炎熱還是因為輕便旅行?當人們在旅行的時候會用什麼包包?戴什麼手錶?掛什麼眼鏡?這都是必須思考的細節,單品流不流行不重要,重點在於藉由觀察的過程中,去貼近各種風格的需求。」
請用一句話形容現在的時尚產業。
「我很享受現在的情況。」