球鞋界的 Margiela， 專訪改製藝術家 Nicole Mclaughlin
26 歲的紐約藝術家 Nicole McLaughlin，因為熱愛重製（upcycling）二手衣物，讓她從一位沒設計背景、不懂時尚也不懂球鞋的年輕人，躍升為 adidas、Reebok 的合作對象，以及 Highsnobiety、Hypebae、Complex、teenVogue 等眾多媒體爭相採訪的新銳創作者。
大學期間主修數位媒體科技的她，實習期間加入 Reebok，畢業後便繼續在 Reebok 擔任圖像設計師，「和鞋朝夕相處給了我很多靈感。」她曾這麼說：
「我想要了解更多有關鞋的製作，但基於不是工業設計背景，所以我覺得最棒的方式就是自己把材料拆了然後再重新組合成鞋。」
她的作品包括由羽球、排球、網球組合而成的鞋；還有 Carhartt WIP、The North Face logo 拼接而成的機能拖鞋；近期更有壽司、冰塊盒、小熊軟糖拖鞋等越來越出乎大家意料的作品。但 Nicole McLaughlin 詼諧的作品背後，有著自己長期的堅持 — 只用廢棄材料重製，且成品保證可以穿。不禁令人想到 Marine Serre 曾說過：「人人都會重製改造，但若二手重製的作品僅是用來展示一天，然後下一季就買不到它了，這是完全不夠的。」
HEAVEN RAVEN（以下簡稱 HR）：什麼時候開始從事改造創作？
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Nicole Mclaughlin（以下略）：「大約在 2016 年的時候，那時候我還只是剛畢業的菜鳥，沒有時尚背景、也沒有球鞋的基本知識，當時其實不太知道自己在幹嘛，我是個圖像設計師，卻開始動手縫製、黏貼不同材料。直到這興趣維持了兩年，我才漸漸找到自己的創作方向。那時開始學著使用專業機器，不像之前完全手作時耗費那麼多時間，接著再過一年，我才慢慢在網路上被挖掘，接著變成今天這樣。」
HR：你的材料通常都怎麼來的？
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「二手店、eBay，很多都是在網路上買來的，我還曾經想從日本買二手物來當材料，結果運費運到美國變的非常貴，所以就算了，還有一些朋友不要的衣物，有的時候甚至是路邊的垃圾，因為我住紐約，到處都有很多垃圾可以撿（笑）。」
HR：為何如此喜愛拖鞋和 logo？
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「首先，我通常使用的元素都非常簡單，我之所以製作拖鞋，是因為這輪廓能有許多變化性，且所有人都很熟悉這樣的單品，卻從沒人想到原來這也能成為這樣的創新造型。」
「而 logo 也是差不多的道理，有的比較低調的品牌，我想讓它們重新吸引大家的注意，並呈現從沒人看過的樣貌。所有不同的材料、布料與二手品，都能被賦予新的樣貌。」
HR：但你重新利用這些 logo，品牌方都能接受嗎？
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「是的，他們通常都很樂見這樣的情況，因為我重新為品牌賦予新的能量，甚至有的廠商還經常聯繫我，希望把我的設計發展成真正的商品。」
HR：你個人最喜歡的作品是？
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「我想可能是排球拖鞋吧，那是我第一件非服裝類的作品，因為大家已對改造的夾克、服裝都很熟悉了，而我做的第一個改造拖鞋就紅了，它們還非常舒適、幽默，那是真正推動我創作方向的作品，所以我很喜歡。」
HR：目前做過最複雜的作品？
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「用 Carhartt 毛帽製成的那件毛衣。要把好幾個毛帽剪開、再把所有的材料拼湊縫起來，這做工非常花時間，但這最後的成品都是可以穿的，而且非常保暖。」
「這件作品是少數現在我還保留在我家的，其實我不太把作品留下來，很多時候會將它們重新拆解、再製成新作品，有時也會捐贈給慈善拍賣會，或拿到展覽、藝廊販售，把錢捐給需要的人。」
「其實我覺得能把它們送出去很好，我從不覺得我擁有任何東西，我只是負責動手打造出它們，呈現出我的想法，讓人們看到作品後，我就繼續做下個作品。」
HR：你從什麼時候感受到自己真的出名了？
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「（笑）我從沒想過這些事會發生，我根本不知道大家居然會對這種設計有興趣，起初，只單純因爲好玩在 Instagram po 上自己的改造作品，直到有媒體報導我的作品，我才意識到：『哦原來真的有人在注意我，人們想知道更多關於作品背後的事。』那時覺得一切都好不真實。」
HR：成名後的你有什麼改變嗎？
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「我不覺得有任何改變，我還是在做一樣的事情，唯一改變的可能是我開始收到更多的迴響，所以我會依大眾的反饋來思考未來作品的方向，可以多做一點什麼、少做一點什麼，但最有成就感的還是能看到大家理解我的作品並享受它。」
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HR：有人認為你是球鞋界的 Margiela，你怎麼看？
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「這真是太棒的稱讚了！我從沒聽過這種讚美，他是我很大的啟發，從我過去還在公司當設計師到現在成為 freelancer，他經常是我的靈感來源，我的作品可能某部分也受到他的影響。」
「我的意思是，真正啟發我的不是他特定的哪件作品，而是他創作和思考的方式，我想我們有著相似的想法，總是以不同的視角解讀這個世界。」
HR：為何堅持成品一定要實用（wearable）？
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「有兩個重點。」
「第一，我喜歡具備功能性的服裝，所以我的作品不那麽時髦沒關係，但一定要具備功能性。」
「像我個人很喜歡多口袋設計的東西，所以我做的拖鞋、夾克….都附上很多口袋，因為我覺得一定要物盡其用，為每項創作賦予它被人真正使用的意義。第二，我有時也會做一些比較浮誇，不太實穿的作品，希望能激發大家創意的想像，也試著用身邊意想不到的材料來創作。」
HR：重製改造對你來說，
最大的意義為何？
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「在於挑戰大眾既有的思維，就算不用買新品，這些舊東西也能夠時髦、好看。」
「很多人會認為二手衣很噁，是別人不要的東西，但我希望我的作品能讓人們就此改變對二手物的心態，也告訴大家，這種 DIY 不只有我，而是每個人都能動手做的。」
HR：你自己目前穿的服裝，
也大多來自二手店嗎？
從什麼時候開始不買新品？
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「我今天穿的是免費的，然後大部分我的衣物都是二手物，我常逛二手店，一邊尋找製做作品的材料，順便挑自己能穿些什麼，然後如果我有衣服穿到後來不想穿了，也會拿到當作設計的材料。」
「我大約從一年前開始完全不買全新的單品，有的是朋友創品牌給我的衣服，有的是二手，除非我真的有需要，我才會買新品，例如機能型的鞋、登山鞋這類的，我自己淘汰的鞋子也會拿出來轉賣給有需要的人。」
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HR：一定有人在網路上問過怎麼買你的創作吧，
你有想過將自己的設計投入商業生產嗎？
創造收入來維持創作模式，
似乎更符合永續發展的概念？
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「現階段，只有我自己獨立、手做生產，無法量產任何『商品』，我每次都產出都是極少量的，但我有想過，若未來有可能增加產量，拿出來販售，該透過什麼方式才能讓地球的傷害降到最低？」
「讓生產流程是環境友善的、零浪費、只用二手材料，這是不容易做到的。」
「尤其大量生產的過程將產生很多副作用，運送就是很大程度的污染，包裝也是，有太多大家無法想像的環境成本，我認為這些都必須列入考量。」
「所以我現在也還在尋求解套的方法，詢問一些業界專業人士，那些環保品牌是如何運作的，在地生產、少量生產、節約能源，這是我希望能做到的。
「太多品牌一味追求大產量，同時造成龐大的浪費，我認為應依需求適量生產，追求完全售完，這才是最好的供需模式。」
HR：大眾普遍尚未建立完整的環保意識，當一些衣服舊了或不再穿了，其實可以重新利用、改造，而不是直接買新品，你有同感嗎？
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「這其實就是我前面講過的，我自己穿的、買的都是二手物，我創作的理念也就是希望人們能重新思索自己的衣櫃有什麼，這些衣物能被如何改造，我透過社群媒體 po 出作品的照片，提供給大家更多想像與可能性，延長這些物品的壽命。」
「我覺得每個人在購物前都應該再想一想，這些是否是你真的能長期使用，而不是為了追逐潮流而購買。」
HR：目前大眾對於
再生布料或重製（upcycling）
商品的印象，就是價格高昂，
你怎麼看環保與價格間的平衡？
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「是，我能理解現階段，價格確實是很多人考量環保產品的因素，但我認為這有點像投資的概念，就看消費者願不願意多花一些錢，擁有更符合道德、環保規範的服裝。」
「同時，其實我們的產業正在改善當中，很多品牌開始有環保意識，考慮更長遠的目標，願意投資更多資金去改變既有的生產模式，我相信未來，環境友善的產品一定能更普及、更便宜，讓所有人都負擔得起，所以這是買方與賣方共同努力的目標，且越來越多消費者偏好購買本地商品，我覺得這都是很好的現象。」
