兩件衣服拼成一件，我們稱作雙拼 / 拼接，《Dazed & Confused》則為它定義起了新名詞叫：50 / 50，這流行是值得探討的，為什麼會？編輯們對此是相當好奇，尤其是這或許和網路世代的脾性有關。

論這般解構再度回潮是誰帶起的，無疑是 Vetements 對 Margiela 的「致敬」開始（下面你會看到許多 Maison Martin Margiela 的「二合一」系列）。爾後，不少設計師在 2018 春夏祭出類似設計，首先是 Gosha Rubchinskiy 與 Burberry 聯名首部曲出現了一半卡其色一半黑色的風衣，緊接著 Donatella Versace 也將不同印花絲質襯衫拼接；Maison Margiela 那條「看似兩條褲子的」褲子也成了街拍爆款。

Burberry x Gosha Rubchinskiy S/S

Versace 2018 S/S

Maison Margiela

 

然而，2018 秋冬，這 50 / 50 趨勢仍持續流行著，論起原因？《Dazed & Confused》認為，如今人們生活在數字時代，Instagram 是電視、表情符號和 hashtag 成了情感表達，所謂的想法僅是十餘字的推文，線上和線下的現實生活可說是截然不同，在全球一團亂的情勢之下人們覺得彷徨不知所措？沒關係，這很正常。編輯 Dominic Cadogan 納悶，是否這種找不到歸屬開始從我們的衣服中體現出來？看來從 50 / 50 服飾的趨勢來看，答案似乎是肯定的。

 

BURBERRY 2 月系列

GUCCI 2018 F/W

Sacai 2018 F/W

PRADA 2018 F/W

Marni 2018 F/W

看看上述這些名單：Alessandro Michele 在 Gucci 的手術台上呈上了灰色羊毛和格子的拼接長大衣、早已對此駕輕就熟的 Sacai、本季街拍最受矚目的 Prada 襯衫、在 Burberry 2 月系列的巴洛克印花拼接襯衫亦然，Marni 創意總監 Francesco Risso 表示，「根據定義，混合總是優於個體，」

然而，這看在英國《金融時報》評論家 Charlie Porter 的眼裡，他認為這是一種當前社會現象的反射：「穿上它們，你看起來不對稱，這左右不等於說明了近期時尚界的矛盾，品牌究竟是在賣奢侈品還是在賣運動裝？這些顧客到底是企業人士還是有著信用卡的屁孩？創意總監們是真的在設計衣服還是這一切只是為社群媒體所營造的假象？」

為了補足社群對圖片的渴望，一件衣服也已不屬於單一個體，如同在當前網路的「文藝復興」時代，我們都是有著多重身份，如果 Burberry 的巴洛克印花拼接襯衫或是 Gucci 的拼接外套能展現出自己最好的一面，更甚者是說，兩個願望能一次滿足，這有何不可？世界正在分裂，英國脫歐、台灣的的藍綠各色政黨，彷彿只有不確定性是唯一確定的。

50 / 50 現象對於曾在 Martin Margiela 旗下工作過三年的設計師 Lutz Huelle 來說則有另一層含義，結合面料或服裝已成為該品牌的標誌設計，亦是另一種表達差異的方式，他曾說：「我們並非時尚想要我們呈現的那麼簡單，我們更複雜。」

他在 2000 年開啟了自己的同名品牌，「它要求穿戴者要敞開心胸，」Lutz Huelle 表示，「當我第一次這樣做的時候，別人很難理解，而當你穿上這些衣服，那就是有關你自己。」這代表你會因它吸引到不少矚目焦點，人們會好奇，像是「為什麼那個人要那樣穿？」Lutz Huelle  認為，「現在的人習慣妄下結論，他們會依照一個人的穿著來評價他人，但如果他們穿著對比的設計，有時會讓人覺得：『我想要了解他是誰。』」

換個角度思考，50 / 50 的設計曝露了我們自己對身體認知上的不真實，它並非是對稱的，假如手腳都有可能一長一短，那為何服裝必須要是呢？