「時尚也能逗人發噱」,doublet如何用「碗麵T恤」的創意拿下2018 LVMH Prize新人冠軍?
「不要說 doublet 是在做街頭或是時尚,」《Last Magazine》在介紹如今已貴為 2018 LVMH Prize 青年設計師冠軍的 doublet 時表示,這樣的話,在評委之一的 Louis Vuitton 女裝創意總監 Nicolas Ghesquière 也有志一同:「他的系列很容易會被旁人定義為運動裝,但事實上不僅如此,他的手法和研究水平都相當令人印象深刻。」
「似運動裝,但又不是運動裝。」若是難以定義,那就用自己想定義的方式定義吧,如同 doublet 共同創辦人井野將之(Masayuki Ino)的話來回答:「消費者自會分辨自適合自己的事物。」身為首位獲得 LVMH Prize 冠軍的亞洲設計師,他是如何過關斬將贏得評審青睞的?
我們先來說說 LVMH Prize 的運作模式
LVMH Prize 時尚新人獎是怎麼評選出來的呢?就各報導整理來說,2018 年(第五屆)有 1,300 多名申請人(去年是 1,200 多位),先由 LVMH 總部精選最後 20 名入選者,並邀請他們於 LVMH 總部的 Showroom 向 50 位業界權威和時尚專家們(案例如上)展示其作品,最終再挑選出 9 位,於 LVMH Foundation 向 Karl Lagerfeld、Nicolas Ghesquière、(穿著 Balenciaga 的?)Marc Jacobs 以及 LVMH 集團總裁 Bernard Arnault…等人進行 10 分鐘的簡報,最後,由他們(如下圖)投票表决出該屆冠亞軍(若票數一樣則重新表决)。
LVMH Prize 發起人暨集團副總裁 Delphine Arnault 表示:「我認為這對年輕設計師來說是非常棒的經歷,來到巴黎,在蒙田大道上向這些傳奇人物、設計師和時尚專家展現專業,這是獨一無二的機會,他們在短短兩天內就見識到了整個時尚界。」
若要說些什麼鼓勵安慰落選者的話也是有的,「可別因為你失敗一次就覺得無法達成目標,事實上,最棒的企業家永遠都覺得能從失敗當中學到最多事,在法國,我們可沒有所謂的失敗文化。」畢竟,你失敗就再參加一次啊,設計師 Jacquemus 便是在第二次參賽獲得亞軍的。
PS. 業界倒有人嘲諷 LVMH 集團只是在藉這項活動為自己未來所選出來人建檔背書而已,但 Delphine Arnault 反駁,「但我們聘請 Virgil Abloh 成 Louis Vuitton 男裝創意總監他也不是冠軍啊。」(ps. 2017 年 5 月, Yoon Ahn 也加入 Dior Homme 成珠寶設計師。)
井野將之,2018 LVMH Prize 青年設計師大賽冠軍
井野將之(Masayuki Ino),1979 年出生於日本群馬縣,於 MODE 時尚設計學院(MODE GAKUEN College of Fashion & Design)畢業後,他無法在大公司中找到認同,離職後便藉前東家合作工廠所捐贈的皮革進行創作,毛遂自薦獲得了 Miharayasuhiro 三原康裕的賞識,晉升成配件和鞋履的設計師。
「我記得我每天都被三原先生罵,我現在很感謝這點,過了一陣子後,當他開始不太常罵我時,我的建議也逐漸被接納,但被否決時,我則會思考:『我相信這點子會很棒…。』我相信以前我有很多不懂或表達不好的地方,但想自己當設計師的念頭則開始萌芽並思考如何成立自己的品牌。」為何 doublet 是從賣衣服起家而不是鞋子?「我怕若以鞋起家只會成形似良師的品牌,致使我了解,最好去挑戰新的領域,」
他與(和同樣在 Miharayasuhiro 工作且與知名藝術家同名的)打板師村上隆(Takashi Murakami)於 2012 年開啟了 doublet 企劃。其名取自《愛麗絲夢遊仙境》的作者 Lewis Carroll 於 1978 年發明的文字遊戲「doublet」,「這是一個你能置換一個字母變成另個詞彙的遊戲,我認為我的衣服有點像是文字遊戲,我喜歡額外再加別的概念在裡頭,我認為 doublet 是充滿幽默和邏輯的系列,靈感和設計都是其來有自,當我在創作時,我會先來個腦力激盪,在想該如何把這些給消費者的訊息和靈感注入在真實物件裡頭。」井野將之告訴《i-D》表示。
當品牌剛成立時,有一部份的我想做跟別人很像的產品,但我突破了這窠臼,我決定專注在我自己喜歡的東西上。 我開始把過往的經歷融於設計,像我大學很喜歡的滑板或是單速車文化,還有以前喜歡的衣服和電影。」短時間內,他先後贏得了 2013 年東京新人設計師大賞(Tokyo New Designer Fashion Grand Prix)和 2017 年 Tokyo Fashion Award 獎項,他的訣竅是?「重點是過程不要太複雜,不要添加過多的細節或是設計,主題是你每天都可以穿著的衣服(everyday clothes)。」
doublet,「帶著幽默感的時尚」
「我嘗試保持幽默感,用不同的方式看待服飾是傳達更多歡樂的關鍵,幽默和個性代表著人們自身,這些是在創作上最重要的事情,對我來說,在 doublet 設計始終是讓他更人性化,這是我的個性。」— 井野將之(Masayuki Ino)
這是什麼意思?衣服要怎麼幽默以對?根據 Vogue Runway 的報導,井野將之在最後 10 分鐘的報告中向評委們展示了將一件 T 恤從泡麵杯包裝中取之加水膨脹成正常原型(概念就像日清泡麵的外套那樣,且上面寫著「Doublet say hungry?」也就是設計師本人身上穿的那件),憑藉著這點,他贏得了滿堂彩。
「他用很新穎的方式在表達,他在布料上的詮釋和表現給人像是三宅一生的感覺。縱使我們有語言上的隔閡,但他真的將他的想法和熱情完整結合。」— Givenchy 創意總監 Clare Waight Keller
「他不像其他人,他所呈現的完全獨立的,然而其系列很容易會被旁人定義為運動裝,但事實上不僅如此,他的手法和研究水平都相當令人印象深刻,」Louis Vuitton 女裝創意總監 Nicolas Ghesquière
「doublet 帶著真摯的原創性,畢竟有多少設計師的衣服仍覆蓋外包裝塑膠在販售或是讓 T 恤在衣桿像是裝置藝術一樣?他非常與眾不同。」— LVMH 副總裁 Delphine Arnault
同樣的幽默感也呈現在其他作品上,以 2018 春夏的塑膠包裝襯衫為例,「時尚業存在著折扣,但我一直覺得這對購買原價的人不公平,雖然我知道這是必須的,但我就是覺得不舒服,而我從這主題衍生出了新想法,我設計了一系列 T 恤帶有 SALE 的大標語和客人無法試穿的密封 T 恤和襯衫,就像你在二手店看到的滯銷貨那樣。」 Nicolas Ghesquière 認為:「他很吸引我的地方是,當衣服在衣架上和穿在身上,兩者根本完全不一樣的世界,它們非常的輕,非常獨特,非常摩登。」
《Last Magazine》評道:「如果這些衣服是受到設計師個人品味的啓發,很明顯它們有很強烈的幽默感。」而井野將之則說:「我希望顧客不僅能享受購物,而能將這份喜悅依舊能延續到購物之後,這是為什麼包裝這麼重要(如下圖示)。」
然而他的當選引發了另一層面的對話,《紐約時報》評道:「doublet 的勝利並不完全猜測不到,如今驅動全球奢侈品增長的正是休閒服市場,」尤其是當前 Virgil Abloh 成 Louis Vuitton 男裝創意總監,Supreme 成了 CFDA 年度男裝設計師的前提之下,現在做潮是否就是無敵?
非也非也,井野將之的 doublet 能成為首位亞洲 2018 LVMH Prize 大獎的冠軍絕不只是做出另一個 Vetements 這麼簡單,他根本就是在評委面前表演了一場魔術,正如設計師說,「好的靈感可以引人發噱或是創造對話」、「我希望我的顧客也能玩得開心。」
參考資料:
*http://us.fashionnetwork.com/news/Meet-Masayuki-Ino-the-humorous-conceptualist-LVMH-Prize-2018-winner,984995.html
*http://amazonfashionweektokyo.com/en/topics/interview/masayuki-ino/
*http://www.logicville.com/doublets.htm
*http://wwd.com/fashion-news/fashion-features/masayuki-ino-doublet-winner-2018-lvmh-prize-for-young-designers-emma-stone-1202693482/