「很多時候最簡單的照片反而是最難拍的。

（Sometimes the simplest picture

are the hardest to get）」

— 運動攝影師 Neil Leifer

怎樣的照片才算是一張出色的作品？這個標準可能見仁見智，但是透過攝影師自己的詮釋，的確可以會讓尋常的東西看起來不一樣。

她是Polly Brown，倫敦攝影師，中央聖馬丁美術畢業生，穿梭於時尚和音樂界工作，與60年代末的英國流行歌手同名，因此意外收到了很多粉絲的粉絲郵件。

Polly Brown相當在意人造環境中的有機元素，曾出版過著名的攝影集〈PLANTS〉，這是一本耗時兩年穿梭於各大企業的辦公室，拍下工作場所裡頭的植物作品；把照片單張拆開來看，可能會覺得不過是平凡無奇的盆栽，直到瞥見底下的文字介紹，才明白它們分別來自於Vivienne Westwood、《VOGUE》、BURBERRY等知名品牌。找尋一些普通的東西，藉由普通的技巧讓它看起來普通，但是最終背後的含義卻非常特別，這就是Polly攝影風格的訣竅。

當《Dazed》詢問她，最初選擇此主題創作的理由，Polly表示：「我一直被人與自然的互動所所吸引。就算人類把大自然搞得一塌糊塗，卻又嘗試在水泥叢林中重建與大自然聯繫心態感到有趣。」為此出版撰寫前言的伊甸園項目創始人蒂姆·塞米特（Sir Tim Smit）也說，透過辦公室的綠色植栽，可以重新解讀企業和品牌形象，在人造工作場所，這個Project 提醒我們與大自然的關係聯繫。

第一張植物寫真，是在Vivienne Westwood的辦公室拍下，走廊上有個大型盆栽，這個盆栽很快成為在她心中對該品牌的象徵。從來沒做過辦公室的Polly Brown認為，也許就是因為自己沒待過這種環境，才會對於未知的空間存在感到好奇，畢竟這就像是個人生活習慣的縮影，還有迥然不同的辦公室政治文化，如果某天真的要選擇一種植物栽種，她說或許會是吊蘭（Spider Plant）吧。

不過對比感最強烈的公司，Polly 則認為是《Playboy》，在這個情慾代表性刊物的倫敦辦公室裡，竟然都是一些上了年紀的老員工，他們非常照顧每盆辦公室裡的植栽，甚至還幫它們取名字。

拍這些花花草草到底該如何溫飽？在企劃最初推動時，Polly Brown 寄出10封mail，可能會收到八封拒絕以及一封「maybe」，但事實上，如果做出一個有助於企業形象的作品，或是讓品牌感到興趣的構想，它們就會倒過來有求於你；時至今日，反而換成Polly去挑選如雪花飄來的工作邀請，「Yes or No ？」就要看她有沒有興趣了。

向時尚Logo「致敬」

何謂致敬，何謂抄襲？其實最簡單的分辨，就是你有沒有打算讓別人知道你是抄來的，如果開誠布公地說，「這款作品就是參考XXXX的設計，」或多或少會得到一些認同，但如果抵死不承認參考來源，那可能會吃上官司。

Polly Brown 一直以來都有在《AnOther》上分享自己的攝影作品，在最新一次「Fashion」專題中，她在平凡無奇的廉價綿T上，用麥克筆畫下眾多品牌的Logo圖騰，透過粗劣的筆法質疑奢華時尚系統，這反而成為一種惡趣味；她認為人們正處於一個「限量商品瘋狂的世界」，當標籤價值大過原本設計該有的尊重，反正你要的不過就是Logo，何不自己動手畫上去？但當我們可以自己DIY這些符號時，這些又有什麼好崇拜或羨慕呢？