我們已多久沒有近距離欣賞一雙鞋和一件衣服是如何精心被製作？這是許多時裝設計師像Dries Van Noten和Jonathan Anderson都在擔心的事，他們對於工藝的重視展現在品牌身上，對不相信物美價廉的德國人也是，其對鞋的重視衍生出了Trippen，它在柏林圍牆倒塌後的時代出生，創辦人認為這裡需要一雙「聰明的鞋子」，這個聰明注入了對員工和環保的重視，整雙鞋（鞋底與皮革）幾乎是以工匠一手完成。Heaven Raven此番與Trippen合作，在這用心被逐漸世人忽視的時代裡，Trippen對鞋的講究值得一一說明：

 

從廢棄品重生，Trippen在木屐上找到設計靈感

1991年，兩位創辦人Michael Oehler與Angela Spieth在參觀一間製作鞋底的老舊工廠時，意外發現了棄置無用的70年代木製鞋底，這是所有Trippen的開端。

在貧困與戰後時期，工廠製作的都是木頭鞋，這些原屬於窮人的靴子、勞工的鞋子、整型外科用涼鞋，但是Angela Spieth與Michael Oehler卻反其道而行，在經過一個月反覆的試驗後，在德國手工藝廊裡獻出第一代Trippen的十二種鞋款，其成果獨具作風且十分成功，並受到時尚設計師青睞訂購於發表會上使用。

一直以來，兩位創辦人都是以雙足的解剖結構做為出發點，他們認為大自然就是一種設計，不需要逆向設計，只需要順著自然的思路理出解決方案即可。而品牌名字的由來則是在當時慕尼黑鞋展中，取用了目錄裡中世紀木屐之名，Trippen，固成為品牌的象徵。

 

拒絕成為廉價製品，堅持製造好鞋

Michael Oehler原是訂製鞋師傅，80年代起就致力研發符合人體工學的合腳鞋，在他心中，鞋子的意義與功能是永無止境的探索旅程。年輕時的一次健行，解放了他的思緒，Michael 意識到鞋子功能和神奇之處，如果不能讓人穿上行走發揮功用，何以能稱之為鞋？他心中的夢想逐漸萌芽，即便申請藝術大學遭拒，但憑藉毅力和熱情去向鞋匠請願，從基礎和原料開始學起；在1987年，完全通過工匠測驗後，開始替劇場與影片或眼光獨特的顧客製作客製化的鞋子，甚至因此受邀柏林藝術大學的設計課座講師。

另位創辦人Angela Spieth原是在德國柏林大學主修時尚設計，離開學校後，她選擇到德國製鞋工廠Bama實習累積實務經驗，經過三年的訓練後成為非正式學徒，在鞋子展示會上，她想跳脫大眾市場的內心讓她離開了Bama，並且選擇與Michael Oehler合作。

某一天，Spieth看到一雙成本不到30元台幣且標示「越南製造」的便宜鞋子時，發現報酬真是少得可憐，那一刻，她知道自己必須逃離大眾市場的致命邏輯思考：創新設計、仿製、量產，最後變成垃圾。這是一項從未曾改變的輪轉，更是毫無意義破壞資源的惡性循環。

 

環保先驅，Trippen不只做鞋還重視環境

重視環保是trippen最堅持的原則之一，鞋面上，Trippen每一塊皮革都採100%植物鞣革處理（與Mansur Gavriel一樣）；受70年代嬉皮追求自然的影響，製鞋的皮革都使用天然汁液為染劑，除避化學染劑對身體的傷害外，更重要的是染製過程不會產生破壞自然環境的廢料，而鞣革的天然色彩，在經過光線、溫度等時間的淬煉後，便會漸漸褪變成大地色系，成為Trippen鞋款極為獨特的一點，也是Trippen對環境保護的責任與堅持。

技法上，著重依靠車縫來接合鞋面與鞋底，不僅節約黏著劑的使用量，更利於鞋子的維修及回收再利用，演變至今，這個需要耗時手工製造的細節，卻也成為Trippen最鮮明的品牌特徵。值得一提的是，Trippen的鞋底特別重視鞋子的使用壽命，且皆使用環保資源，由於橡膠具有可回收、耐用、彈力等特性，以及多樣化設計的特質，也利於回收更換。

 

非賺錢至上，品牌遵循著人道主義

在產業有許多杯盤狼藉的血汗工廠聲浪中，Trippen在創業之初就遵循著善待員工的守則。早期德國的製鞋業並沒有人關心環保議題，甚至不當生產方式或廉價勞工等問題，也都遭到漠視。

品牌成立時的工作室有二十幾位工匠，一年可以生產20,000雙木屐鞋；隨著市場規模日益擴大，在1998年決定建造自己的工廠，廠址原是在柏林圍牆倒塌時被迫歇業的製鞋廠，Trippen接手改造後很快便招募到足夠員工，展開生產作業。現在他們一年可生產約60,000雙鞋子。Angela Spieth就在受訪時說道：「Trippen 使命的動力，且已具體實現於系列設計中，永續性與社會責任是企業的內部價值，也是過程的基礎－以追求完美的態度進行監督，並存於設計師的責任中。所有必要支出均是為了進一步發展該過程，並提升優秀作品的價值，而且最後一切都會傳到消費者手中，因此，鞋子不僅是大量生產的作品，更是無可比擬的設計商品。」

 

奢侈不是貴，而是貨真價實

對 Trippen 而言，在製鞋業中，鞋子本身才是賣點。雖然同樣是奢侈皮鞋，但奢侈的定義卻不盡相同。

「奢華即是製作真實的產品，雖偶有瑕疵，但生命不正是如此…不應以虛偽不實遮覆其上。」— Michael Oehler

兩位創辦人認為，真正奢侈的皮鞋，必須採用頂級、經傳統工法染色且具備特定品質的特選歐洲皮革製成，上面顯現的，應該是天然的斑點、抓痕、瑕疵，而非虛飾浮華的鮮艷色彩，Trippen將此種毫不掩飾、反映出生命與自然的樣貌，定義為真正的奢侈。

相反地，我們所看到所擁有光滑平整表面的皮鞋，是因為在鞋子外表鋪一層聚氨酯軟質泡沫材料（業界慣用作法），瑕疵被掩飾了，鞋子也變得硬挺，而且製作產地是在差強人意中的環境組裝製造，卻因行銷手法以天價售出，更衍生出不合理工資問題，以此方式製作皮鞋，根本無法稱之為奢侈。

 

亞洲第一站，竟然選擇日本&台灣

1995年春天，在巴黎舉辦的「工坊時尚展 (Workshops fashion fair) 中，Trippen的攤位前門可羅雀，可在最後一天，終於有間巴黎的鞋店下了訂單，並在之後連續兩季陳列Trippen的鞋子。然而，展示在這一間巴黎商店櫥窗中的商品，十分受前衛時尚界的喜愛，包括Yohji Yamamoto、Barbara Bui、Perry Ellis，藉此Trippen成功打入國際設計師的領域，尤其是日本市場。

日本的代理商與時尚界人士，對這對來自德國的雙人組合深感興趣。隔年，Trippen進口了不到六百雙鞋至日本，數量雖少，但已足夠在東京與大阪的主要鞋店中各陳列至少一雙鞋，此舉讓Trippen在日本獲得更高的知名度。而早期在巴黎，有一位Trippen鞋子的愛好者是一間日本貿易公司的總裁，他提議由他為Angela Spieth與Michael Oehler在日本經銷Trippen的鞋底，於是Spieth與Oehler立即飛到東京探察可能的地點。該日本總裁亦於 1997年來到柏林，雙方迅速、輕鬆地達成協商結論，當總裁表示：「您們的任何要求都沒問題…」時，Spieth 與 Oehler 立即答覆：「我們希望在日本開十家店！」

日本的第一家Trippen於1997年9月於東京順利開幕，各項大小細節都是由Angela Spieth親自計畫與監督；隔年，相繼在東京、名古屋、大阪和臺北相繼展店。在亞洲市場，Trippen的營業額是占了極大的比例，Trippen的蟑螂鞋迅速成為台灣的招牌，更在台北、台中開設鞋子專賣店。

 

義大利原產，高級訂製工藝水平

Angela Spieth認為，利用龐大行銷預算營造虛飾魅力的次級產品已死，並預言具珍奇、費工、精密與耗時等特點的手工製品，將成為21世紀的奢侈品。此種朝向手工創作的轉變，是一種進入科技進步後，展現對更遠古、更簡樸時代之懷舊情懷之現代文化的文化趨勢，以及對出色品質的成熟認知。抱持著這樣的心態她，遇見了想以高品質、節省物質與符合環保的手工製造為理念的Michael Oehler。

每雙鞋子的製作幾乎都靠工匠們的雙手完成，機械只是輔助的角色，每塊皮革的染製、裁剪、塑型，鞋身與鞋底的縫合，甚至鞋盒的組裝，都是手工精製，無法經由機器量產；至今所有產品仍是在德國境內與義大利製成。為了達成這樣的目標和品質，已換過數次工廠和合作夥伴，對於每雙鞋的鞋底和皮革他都有一定的工藝水平。

皮革是Trippen發展設計最重要的元素，對於皮革呈現出的質感與顏色更是不斷追求變化，目前共有35種不同的皮質素材，且每年持續增加中，每種皮質再染成不同的顏色，使得Trippen的鞋款變化多端相貌萬千。

 

平常看不到的鞋底竟然是設計重點！？

「我們的設計始終以主要功能為基礎：回歸鞋子本身。」— Angela Spieth

已經典鞋底Closed為例，它是在木屐鞋之後發表的第一個鞋底系列，也是Trippen熟知的蟑螂鞋、洞洞鞋鞋底。其特殊製法，先把軟木打成泥然後重新注模塑形，接著在腳底的接觸面貼合一層柔軟的皮革，經過幾次後，人體的溫濕度會將鞋墊局部軟化，把我們的腳掌貼印在鞋墊上，形同記憶每個穿著者的腳型，變成了每個人專屬的鞋墊，提供最大的彈性與吸震能力。如今已歷經20多個年頭，仍是Trippen最暢銷的鞋底之一。

重視創新的設計、人性化的舒適，以及鞋款本身的耐穿持久性，是Trippen最重要的訴求。除了它的經典外，也強調了Trippen在環境保護和社會責任上的關注，將靈感元素結構成一雙雙富有幾何線條，充滿新潮創意的立體藝品；加上像襪子般柔軟的皮革，使穿著上的舒適感，就如同光腳走路般。

 

不好穿、不能走就不能稱作是鞋

「簡單、清楚與直接…我們不願意以更高的售價支付行銷預算，我們希望產品的特色能不言自明，且顧客可付費購買物有所值的產品。這個來自 50 年代的概念雖然老派，但依舊管用…」

Trippen只拍攝過三次廣告，僅詳細介紹了鞋子的吸震特性、預先製模內底，以及原生木頭鞋底如何讓足部「自在呼吸」。品牌遵循著去除過度廣告、刪去不必要部分，僅留下必要物質的方針，專注於健全設計並加入少量的龐克與諷刺性，將鞋業帶回初衷，回歸至鞋子本身。因為對Trippen而言，鞋子才是主角，媒體、活動甚至商店，都是鞋子的陪襯品，不應該反其道而行。

即便在景氣不好時，對Trippen影響也是不顯著，Angela表示：「因為 Trippen 一直是屬於擁有特定客群的產品。由於消費者在經濟不景氣時，特別希望購買特殊的鞋款，使過去一直在產品系列中採用 Trippen 鞋款的商店，現在也能享受到滿意的銷售數字，慶幸Trippen鞋子的獨立設計、高級品質、高度功能性、舒適度與實在價格，終於讓 Trippen 的概念開花結果。」

 

職人精神引來三宅一生合作

為更進一步講求舒適感，甚至希望做到像是光著腳走路的感覺，設計師先光腳踩在黏土裡把腳型壓印出來，再將這個模型輸入電腦計算出最貼合的曲線，最後產生腳跟與腳掌兩個杯狀的鞋底，所以命名為Cup，Cup系列的部分設計經知名日本設計品牌精心挑選後，納入Trippen專為三宅一生（Issey Miyake）設計的系列中。

 

小趣聞：

在 1999 年，一位義大利市場的知名代理人，主動提出想要銷售 Trippen 鞋子的意願，此項提議完美得讓 Angela Spieth 與 Michael Oehler 立刻同意接受，但是，在經過一季後， Trippen 鞋子雖然在義大利大熱賣，卻不是由該代理商持續供貨的商店賣出，所以 Angela Spieth 與 Michael Oehler 要求與義大利代理商會面，討論雙方是否應繼續合作。當 Angela Spieth 與 Michael Oehler 提出「要丟銅板決定嗎」，無論是因為過於驚訝或太驕傲，代理商居然亦贊同使用此方式，結果因代理商猜錯而順利終止該合作。「這個解決方式聽起來很不尋常嗎？對我們來說並不會，當爭論的正反兩面都顯得合理時，就丟銅板決定。到目前為止，一直進行得很順利。」

此外Trippen店舖設計也相當值得一提，全球統一的白色牆壁、附帶照明鞋箱，以及高度恰到好處的降低平台。如同前面所述，Trippen的理念正是把鞋子當做藝術品看待，獨立的展示格最能讓產品清楚呈現，而地面平台則是可以讓顧客以穿著的角度去觀賞設計；此外每間店的地板，都是手工燒製的特製磁磚組成，磁磚上有著Trippen引以為傲第一季鞋款的浮雕圖案，踩在上頭就像完整瀏覽過品牌成長歷史。創辦人Oehler表示，品牌剛成立時顧客經過都會露出「這是商店還是shoowroom？」的疑惑表情，畢竟店裡永遠只有擺設單隻腳以及沒有價格、尺寸的顯示，他都會親切的招呼他們：「歡迎，請進來試穿看看。」