曾經，《i-D》和《週末畫報》的訪談道出了他的啓蒙之始，深受Martin Margiela和Helmut Lang的啟發影響，在安特惠普六軍子Walter van Beirendonck的帶領下，Raf Simons進入他人生第一場時裝秀，「那天我才真正理解，時裝也可以有概念性，有思維性，也可以和某種社會和心理層面的事物產生關聯。那場Martin Margiela的秀是在巴黎一個很蹩腳的場地舉辦的，並不是在建築內，而是在一個黑人聚居區的操場上舉辦的。那裡的父母同意了Margiela公司在那兒舉辦時裝秀，唯一的條件便是允許他們的孩子到場觀看。所有人都認為孩子們應該只會好好地待在T台的兩邊，但事與願違。孩子們開始和那些女孩們玩耍起來，那是一場非常非常不同的秀。以前，我對時尚的理解是認為它是很高調的美國佬式的東西，你知道，像是日光浴啊、年輕男孩啊、健康啊等等。但Martin卻讓它完全地變了個樣子：就好像它是從墳墓還是什麼東西里出來似的。我從沒有過這樣的生活背景體驗，因為我的父母都是典型的工薪階層，而我也出生在一個幾乎沒有文化可言的小村莊。」在那場秀，不少人都哭了。

Vogue國際編輯Suzy Menkes回憶道：「我第一次見到Raf Simons是在他早期的秀當中，他看起來就像是他首場秀所呈現的學生樣貌。Raf絕不會允許攝影師擅自拍攝他的照片，但2005春夏秀中，Models在電扶梯的伸展台移動，在結尾時，Raf不小心踩在電扶梯上，我才拍攝到他首度面對群眾，那既驚訝又興奮的神情。」

如今，與Dior和平分手，這樣的突如其來也並非首次。2000年，Raf Simons在同名品牌逐漸邁向高峰之時，他關閉公司選擇休息，他想避開商業表示：「我一直無法拿創作和商業相提並論。我從不想要品牌變得如此龐大。…問題就在於我沒有時間去做其他事情，我不想只當個時尚設計師。」他辦展、投入教職、當了《i-D》客座編輯。10年之後回顧過去的他說：「我在找尋兩者的平衡上學到不少，但是，一直以來，我的主要目標是能和我的觀眾來場激烈對話。」

關於在Jil Sander的最後一幕，Raf Simons回憶道：「當時一切都很情緒化，很難用言語形容。我並不想謝幕，我不知道該如何出去，真的很難，我不想撒謊，但當我踏出去時，一切真的太美了，我心想：『我的天啊，就是這樣了，這一切將是最後一次，在我腦海裡。』」

回到起點，他的年少時代，孤立（Isolated）一直是相伴左右的形容，從「那幾乎沒有文化可言的小村莊」開始，創意本就不是條簡單的路，沒有共鳴的狹隘生活，他從音樂和節日找尋靈感，到了安特惠普就讀工業設計，即便是一個半小時的車程也顯得格外漫長，責任感讓他撐過了大學，直到出社會後在安特惠普的生活，藉著身旁友人的啟發，從不叛逆的他對自己說，「我要停止了，我要去做時尚。」工業設計的孤獨感讓他選擇栽進這個一無所知的世界，他表示：「這也是為什麼我永遠不再做任何讓我感到不舒服的事。」如今，他再度成了自由之身，Raf Simons從不在乎外界眼光或評論，因為他堅信「如果人們喜歡你的設計，他們就不會因為休息而背棄你。」